Jazz Festival Steyr - Up in the old Theatre

fr. 29.04.2011 - So. 01.05.2011
Altes Theater, A-4400 Steyr

Fr. 29.04.2011 19.30: Julia Siedl Quartett (A)
21.00: John B Williams Quintett (USA/A)

Sa. 30.04.2011 19.30: Feldgrill/Nösig/Ribeiro (A/BRA)
21.00: Walt Weiskopf Quartett (USA/A)

So. 01.05.2011 10.00: Jazzbrunch im Schwechaterhof (Leopold Werndl Str. 1, A-4400 Steyr)
11.00: Caoba (A)
14.00: Musikende

Kartenpreise / Vorverkauf | Anreise

INFO: +43 (0)664 / 4158010, e-mail: sounddesign@aon.at

Wir danken auch heuer wieder unseren Sponsoren:
Land OÖ, Magistrat Steyr, ORF, oeticket.com, AKM, STIWA Group, Sounddesign Austria

Julia Siedl Quartett (A)

Fr. 15.03.2011, 19:30 Uhr

Julia Siedl - piano
Herwig Gradischnig - saxes
Uli Langthaler - bass
Klemens Marktl - drums Die Pianistin Julia Siedl hat mit ihrer neu gegründeten Formation "julia siedl quartet" einen großen Wurf gelandet. Als Sidewoman in den letzten Jahren überaus präsent in der Österreichischen Jazz- und Worldmusic-Szene, sowie mit ein paar kleineren eigenen Projekten auf sich aufmerksam machend, hat Julia Siedl mit Uli Langthaler, Klemens Marktl und Herwig Gradischnig drei Top-Player der heimischen Jazz-community in ihre Band geholt. Langthaler, einer der meistengagierten Bassisten des Landes, Marktl mit allen rhythmischen Wassern gewaschen und auch als Komponist bemerkenswert, Gradischnig, Mitglied des Vienna Art Orchestra von 1993-2007, zweimaliger Hans Koller Preisträger und Saxophonist von internationalem Format.

Die Musik des "julia siedl quartets" setzt sich aus den Kompositionen der Bandleaderin zusammen und bewegt sich am Puls der Zeit. Jazz der von verschiedensten Stilen geprägt ist und zu einem großen Ganzen verschmilzt. Rhythmisch, melodisch, sophisticated und modern interpretiert von vier wunderbaren Solisten.

John B Williams Quintett (USA/A)

Fr. 15.03.2011, 21:00 Uhr

John B Williams - basses
Helmut Kaplan - piano
Robert Pockfuss - guitars
Klemens Marktl - drums
tba - percussion John B. Williams, Arabesque, ALR 1016, so nennt sich die neue CD des in Los Angeles lebenden Bassisten John B. Williams, die mit Beginn des Jahres 2011 veröffentlicht worden ist. Aus dieser CD wird auch hauptsächlich das Programm bestritten werden.

John B studierte Bass bei Ron Carter und war das erste Mal im Jahre 1968 mit dem Horace Silver Quintett in Österreich. Am Schlagzeug war damals Billy Cobham, Randy Brecker an der Trompete und Bennie Maupin am Saxophon.

Er spielte in der Folge in der Billy Cobham Band die Alben Spectrum, Crosswind etc ein, und war als Sideman mit Musikern wie Hugh Masekela, Dizzy Gillespie, Leon Thomas, Kenny Burrell, Jon Hendricks, Horace Parlan, Jimmy Smith, Grady Tate, Sir Roland Hanna und vielen anderen unterwegs, und nahm Platten mit Roy Ayers, Bobby Hutcherson, Harold Land, Johnny Hammond Smith, Count Basie, Louis Armstrong und Benny Carter auf.

Er spielte einige Jahre in der Johnny Carson und der Arsenio Hall Show, weiters tourte er mit Nancy Wilson und war die letzten 3 Jahre mit Manhattan Transfer auf Welttournee.

Jetzt will er sich ausschließlich auf seine Solokarriere konzentrieren, diese CD ist seine erste als Leader!!!

Feldgrill/Nösig/Ribeiro (A/BRA)

Sa. 16.03.2011, 19:30 Uhr

Werner Feldgrill - 6 string e-bass
Daniel Nösig - trumpet
Luis Ribeiro - percussion Das Trio firmiert unter dem Namen FENORITY, und ist eine äußerst gelungene Kombination dreier Musiker, die sich schon weit über Österreichs Grenzen hinaus einen Namen gemacht haben.
Das Zusammenspiel dieser drei großartigen Musiker geschieht auf höchster musikalischer Ebene und lässt Einflüsse aus Jazz, Funk und Latin - Music zu einer äußerst gelungenen Mischung verschmelzen, die den Zuhörer sofort in ihren Bann zieht.

Walt Weiskopf Quartett (USA/A)

Sa. 15.03.2011, 21:00 Uhr

Walt Weiskopf - sax
Oliver Kent - piano
Milan Nikolic - double bass
Christian Salfellner - drums Saxophonist, composer and author Walt Weiskopf began his New York career performing with the Buddy Rich Big Band in 1981 at the age of 21. Since then, he has made an impressive mark as both a leader and sideman with 12 critically-acclaimed CDs and countless sideman credits, including performing and recording with Frank Sinatra, Steely Dan, Donald Fagen and Steve Smith's Jazz Legacy. A dynamic player with enormous technical prowess, Walt is equally well-regarded as a composer and his CDs contain predominantly original work. His five books on advanced topics in improvisation are among the most respected in the field. Walt was a visiting Associate Professor part-time at the Eastman School of Music from 2001 to 2008. He is currently teaching part-time at Temple University in Philadelphia.

Walt was born in Augusta, Georgia and grew up outside Syracuse, New York. He took up his first instrument, the clarinet, at age 10 and began his saxophone studies four years later. After graduating from Rochester's Eastman School of Music in three years, he moved to New York City in 1980.

In 1983, Walt began a fourteen-year association with jazz pianist and arranger Toshiko Akiyoshi, making seven recordings and touring the United States, Japan and Europe several times with her orchestra. During this time, he began recording his own material.

Whether for quartet, nonet, or any configuration in between, Walt's compositions and arrangements have attracted fans and critical notice. Simplicity, (Criss Cross Jazz-1993), Walt's first CD as a leader, met with immediate success. It was number one on Eurojazz radio for four straight weeks and caused Mel Martin of Saxophone Journal to write: "Walt Weiskopf's prime influence as a player appears to be John Coltrane, but he is no slavish imitator. He ... gets to musical matters in a powerful and positive way, asserting a definite viewpoint.... He displays much technical accomplishment, yet makes it sound basic and accessible."

Walt's subsequent recordings, from A World Away in 1994 (Criss Cross Jazz) to the most recent Day In Night Out (Criss Cross Jazz - 2008), have also caused a critical stir. In the September 1997 issue of JazzTimes Bill Milkowski counted Walt among his "five most underrated players"; by 2000, Milkowski found that Walt had fulfilled his early promise, and is "...a major talent...a monster tenor saxophonist as well as a prolific composer and accomplished arranger."

Walt's Song for My Mother (Criss Cross Jazz-1994) was awarded four stars in Downbeat. Bret Primack of Jazz Central Station listed Song for My Mother as one of the ten best jazz albums of 1997 and Crusader Magazine chose this recording as its number one Jazz Pick of the Year.

Pianist Bill Cunliffe, winner of the International Thelonious Monk competition, said simply, "Walt Weiskopf is one of the great composers of modern jazz...." (L.A. Jazz Scene, 1997). Zan Stewart called him "a consummate saxophonist, composer and arranger" (Downbeat, 2003). Chris Hovan proclaimed Walt to be "easily one of the most mature and fully individualistic saxophonists and composers to come along in the last 10 years" (All About Jazz, 2002).

Walt has received multiple performance grants from the National Endowment for the Arts. He also was awarded funding for the creation and recording of his 2004 sextet recording Sight to Sound from the Doris Duke Charitable Foundation and Chamber Music America. This suite of ten movements was inspired by the work of visual artists Dali, Picasso, Van Gogh, Miro and others.

Walt co-authored Coltrane: A Player's Guide To His Harmony and The Augmented Scale in Jazz (both pub. Jamey Aebersold) with his saxophone teacher at Eastman, Ramon Ricker. Downbeat's Trent Kynaston called Coltrane "the best treatise I have seen on the study of Coltrane substitutions." In 1994 Walt completed Intervalic Improvisation (pub. Aebersold), a 136-page player's guide used and recommended by saxophone greats James Moody and the late Michael Brecker for broadening the horizons of modern jazz improvisation. Walt's fourth book, Around The Horn, was released in 2001 and he recently completed Beyond The Horn, a sequel, with his former student Ed RosenBerg. Under the tutelage of clarinetist Leon Russianoff in 1988-89, Walt earned a Master of Arts in clarinet performance from Queens College of the City University of New York. He has performed with a number of notable classical orchestras.

Über Oliver Kent, Milan Nikolic und Christian Salfellner hier etwas zu schreiben hieße Eulen nach Athen tragen, die 3 sind die perfekte Rhythmusmaschine und werden Walt Weiskopf kräftig antreiben.

Caoba (A)

So. 17.03.2011, 11:00 Uhr, Schwechaterhof, Leopold Werndl Strasse 1, A-4400 Steyr

Anton Mühlhofer - drums & percussion
Philippine Duchateau - piano
Markus Zahrl - saxes
Stefan Först - double bass Bandleader Toni Mühlhofer machte viele Reisen nach Kuba, um die kubanische Musik genau zu studieren. Er nahm auch 2 Alben in Santiago de Cuba in den berühmten EGREM Studios auf, "mi mundo" (1998) und „sabor no tiene color“ (2002).
Seine Leidenschaft für lateinamerikanische Musik und Jazz ließen ihn dann 2003 die Gruppe CAOBA gründen. Musik von Mongo Santamaria, Airto Moreira und Milten Nascimento, sowie eigene Kompositionen bilden den Inhalt ihrer Performance.

Festivalpreise

Donnerstag:	VVK EUR 15,00 - AK EUR 18,00
Freitag:	VVK EUR 25,00 - AK EUR 28,00
Samstag:	VVK EUR 25,00 - AK EUR 28,00
Sonntag:	VVK EUR 10,00 - TK EUR 10,00

4-Tagespass:	VVK EUR 55,00 - AK EUR 65,00

Ermäßigung für Schüler und Studenten: 50 %

Kartenvorverkauf: in allen Ö TICKET Stellen sowie unter +43 (0)664 / 4158010 bzw. sounddesign@aon.at